吾友帖-草书九帖之四-北宋米芾书法作品

吾友帖-草书九帖之四-北宋米芾书法作品

芾《吾友帖》（草书九帖之四），纸本，草书，纵25.2厘米，横39厘米，日本大阪市立美术馆藏。文中所提“出二王外”、“晋人古气”都可以看出米芾的书法艺术目标，即超越传统王字，而追求晋人纯古的风韵。

米芾虽个性独特，其书特点鲜明，但在评论他人书法作品时，却要求语言平直明白，反对过分渲染，反对文学色彩过浓的品评。他在《海岳名言》中云：“历观前贤论书，征引迂远，比况奇巧，如‘龙跳天门，虎卧凤阁’，是何等语？或遣词求工，去法逾远，无益学者。故吾所论，要在入人，不为溢辞。”

米芾反对前人论书言辞隐晦、不明了，用“迂远”、“奇巧”的语言来表达不甚清晰的态度。其实书法作为一门艺术，在传递书家主体感情时是隐性的、朦胧的，很难直接说得清楚的。书法的品评只能用具象的事物来显示其抽象的性质，因此“比况”实际上已成为传统书评的唯一方法。“龙跳天门，虎卧凤阙”，是梁武帝评王羲之语，但却是抄袭臣子袁昂《古今书评》中评萧思话的赞语。而他评萧思话和王僧虔者，又是照搬袁氏评薄绍之和王羲之的。这种抄袭本身已混淆了视听，几乎是如食鸡肋。“米氏提倡的原则是‘要在入人’，所谓‘入人’，也就是意义明确，使人了然。”

为了表明自己的观点，米芾也写了一篇《书评》，以此作为品评书法的典范，绝大部分是用人或事做喻，离读者的生活稍近一些。语言相对来说要平直明了，形象性更强。但对于这些书家的风格，仍然要靠读者发挥想象，且米芾所举的例子，本身就是有很大的不确定性，读者的想象理解也千差万别。尤其是他评价沈传师“如龙游天表，虎居溪旁，神清自如，骨法清灵”，正是自己所批评的“迂远”和“奇巧”，自己成了自己批评的靶子，这倒是米芾没想到的。

作者简介

米芾（1051-1107） ，字元章，号襄阳漫士、海岳外史。祖籍山西，迁居襄阳，有“米襄阳”之称。史传说他个性怪异，喜穿唐服，嗜洁成癖，遇石称“兄”，膜拜不已，因而人称”米颠”。他六岁熟读诗百首，七岁学书，十岁写碑，二十一岁步入官场，确实是个早熟的怪才。在书法上，他是“宋四书家”（苏、米、黄、蔡）之一，又首屈一指。其书体潇散奔放，又严于法度，苏东坡盛赞其“真、草、隶、篆，如风樯阵马，沉着痛快”；另一方面，他又独创山水画中的“米家云山”之法，善以“模糊”的笔墨作云雾迷漫的江南景色，用大小错落的浓墨、焦墨、横点、点簇来再现层层山头，世称“米点”。为后世许多画家所倾慕，争相仿效。他的儿子米友仁，留世作品较多，使这种画风得以延续，致使“文人画”风上一新台阶，为画史所称道。米芾究竟以书为尚，还是以画为尚，史家各有侧重。

米芾，中国北宋书法家，画家，书画理论家。初名黻，后改芾，字元章，号襄阳居士、海岳山人等。祖籍太原，后迁居湖北襄阳，长期居润州 （今江苏镇江） 。曾任校书郎 、书画博士、礼部员外郎。善诗，工书法，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。初师欧阳询、柳公权 ，字体紧结，笔画挺拔劲健，后转师王羲之、王献之，体势展拓，笔致浑厚爽劲，自谓“刷字”，与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称宋代四大书法家。其绘画擅长枯木竹石，尤工水墨山水。以书法中的点入画，用大笔触水墨表现烟云风雨变幻中的江南山水，人称米氏云山，富有创造性。米芾传世的书法墨迹有《向太后挽辞》、《蜀素帖》、《苕溪诗帖》、《拜中岳命帖》、《虹县诗卷》 、《 草书九帖 》、《 多景楼诗帖》等，无绘画作品传世。著《山林集》，已佚。其书画理论见于所著《书史》、《画史》、《宝章待访录》等书中。