读碑窠石图-五代宋初李成等创作绢本墨色画

读碑窠石图-五代宋初李成等创作绢本墨色画

《读碑窠石图》是五代宋初 李成与王晓合作创作的绢本墨色画。现存于日本大阪市立美术馆。

图中残碑上应有小字二行，一书“李成画树石”，一书“王晓补人物”，但现存此图中已无此二行小字，所以一说为摹本。《读碑窠石图》为双拼绢绘制的大幅山水画，表现冬日田野上，一位骑骡的老人正停驻在一座古碑前观看碑文，近处陂陀上 生长着木叶尽脱的寒树。此画取景集中，以枯树、石碑和人物构成画面的主体，颇有荒寒冷寂的气氛。树枝以细线勾勒，再用墨染，枝干皆作“蟹爪”状，纵横交错，有苍劲之感。坡石为侧笔所绘的圆润而少有皴擦的线条构成，此为后世称之的“卷云皴”。枯树与石碑的组合，强化了幽凄惨澹的环境气氛，暗示出对遥远历史中那辉煌繁华往事的追忆。

图中平原萧疏，数株枯枝苍劲的老树现于土岗之上，一位旅行的文人正骑在驴上观阅眼前石碑上的文字。他头戴斗笠，仰首而视，神情专注，身旁站有一个童子。画面的近景为显露出一角的坡石（“窠石”意为有许多涧孔，凹凸不平的石头）。

画上钤有“蕉林居士”“孙承泽印”及乾隆收藏诸印十余方。

李成本为唐代宗室，却世逢离乱，寄身于宋朝，空怀才情而无处施展，在多次遭受挫折的情况下，只能将一腔郁结之情寄于水墨之中以度光阴，《读碑窠石图》中的寒林、独碑、旷野、寂石恰足李成寂寥内心的真实写照。

《读碑窠石图》画面远处笼罩在一片雾气之中，画面也隐约透露出了荒寂清旷、寥落凝重的精神氛围，有着画家内心沉郁情怀的表现。有美术史家认为此件作品描绘东汉学者蔡邕观读曹娥碑情境，或为曹操、杨修访求曹娥碑故事的内容，这仅仅为一家之言，尚无定论。但作为文士游行野外而辨别荒野碑文，则无时不有。不仅观碑，大约与他同时的书法家杨凝式亦有随意周游郊外而题壁的记载，文士出郊外观碑这一活动显然为当时文士所熟悉和感兴趣，因而李成才有这一绘画专题创作的起兴。虽然不能肯定此图绘制的内容明确为蔡邕读碑故事，但作为五代、北宋初期文士郊外文事活动的真实记录和写照应该没有什么疑义。

《读碑窠石图》此件作品为绢本，很能体现出李成用笔坚挺圆健、雄强遒劲、弧曲而极富折转韵律的美感。枯树寒林用笔尖锐，窠石土坡则圆浑秀润，王晓人物衣纹用笔虽然与李成的用笔特色不尽一致，但其古拙劲挺、秀雅简括而富有弹性的笔墨特色，同李成的用笔互为补充、映衬，颇为和谐，对于画面整体绘画格调的确立，也起了积极的作用。李成墨法的运用，很有特色，如画中残碑以淡墨染正侧面，给人以深厚迷幻之感，而枯干枝叶、树洞的墨色晕染，都给人以深刻的印象。

《读碑窠石图》用笔上，画家采用先勾后染之法描绘树石，用笔简练，笔势锋利，惜墨如金，创造出勾勒劲挺、墨韵秀润的“蟹爪树”和“鬼脸石”，图中残碑则以淡墨色染正侧面，斑驳漫漶，体现了李成山水画“气象萧疏，炯林清旷”的艺术特点。

《读碑窠石图》画中，作者着力刻画了古树的形象。几株落尽了叶子的古树，弯曲盘旋，虽经恶劣的自然环境的打击，但依然顽强地挺立着。古树正是石碑树立以及碑前乱军厮杀的目击者，石碑上或许刻着阵亡将士的故事，后代对先人的挽文，但这一切都被历史所掩埋，只有这株古树成了那个时代的见证。这种描绘突出了外界的环境特征荒漠地区、严酷的气候和古树那种坚韧、顽强、有强烈感情特征的艺术形象。

《读碑案石图》图侧采取平远法构图，中景：一乱石丛生的小土坡上生长着几棵大枯树，在树的右后方屹立着一块巨大的石碑，碑前有一老一小两个行人；近景：写低矮斜山坡，山脚地面浑厚阔达；远景：为起伏迷蒙的小山丘，小山丘后面似乎还有空旷绵延无际的原野。在艺术表现上，画家先用细劲的线条勾勒山石树木，然后淡墨皴写 ，层层加深，墨色滋润，苍茫浑厚。画中物象造型精当，严于裁剪，水墨沉雄文秀，在一片冷冷清清、萧疏的荒野上，一位骑着骡的饱经风霜的老人在一手持木杖的书童牵引下，仰望着巨大的墓碑，古碑下的神龟昂首望着来人，人物沉浸在静静的哀思中，给人以悲凉、肃穆感。

《读碑窠石图》因碑侧写有“王晓人物李成树石”字样，这幅合作画也成为了王晓留下来的唯一一幅画，对考证王晓这个人物有着重要的文献价值。

《读碑窠石图》是李成与王晓合作而成的大幅山水画。画中石碑侧面有小字“王晓人物，李成树石”的款题。但是据宋末周密的《云烟过眼录》记载，他当时所见此图时已仅剩半幅，且并无人物，因而有学者认为，现存的《读碑窠石图》应为宋代的摹本。这幅画在清初时曾为著名收藏家安岐、梁清标等人收藏，后入清宫。

名家点评

北宋郭若虚《图画见闻志》：“夫气象萧疏，烟林清旷，毫锋颖脱，墨法精微者，营丘之制也”。

北宋范宽《读李成〈读碑窠石图〉》：蟹爪高垂碑石残，萧疏空寂苍凉气，沧桑万事隔云端。回首何堪夕照山。

元朝柯九思：“《读碑窠石图》，唐宗室李成所画也。余谓笔墨备有，神妙两到，于此本见之。”

清朝吴升《大观录》卷十二《李营邱观碑图》：“绢本，高四尺馀、阔三尺。石坡勾勒三四层，笔势纵横，坡上林木欹斜，有空旷之致。碑高尺许，趺坐龟首，极精。旁一人戴笠、骑白赢（骡）、仰观，一童子执杖随行，面貌古稚。……碑上小字二行，一书‘李成画树石’，一书‘王晓补人物’，晓画不可见，惟此图着人物，得与营丘并传耳。”

作者简介

李成（919—967），北宋画家。字咸熙。长安（今陕西西安）人。曾流寓青州（今山东益都）。因为信在“营丘”，故又称“李营丘”。幼好文学，气调不凡，性情旷磊有大志。画山水，北宋初推为第一。初师关仝，后自成一家。惜墨如金，常用直擦的皴波，写平远寒林。画树木节处，不用墨圈，只点下大点。通过用淡墨涂抹，所作雪景，峰峦林层，凡烟支变灭，水石幽涧，树木萧森，山川险易，莫不曲尽其妙。其代表作品有《读碑窠石图》《寒林平野图》《晴峦萧寺图》等。

李成有较高文学修养，画法上吸收荆、关雄伟豪放，而又卓然独立，创造了自己独特的艺术风格。善写平远景色，富有纵深变化，又常作寒村雪景，表现荒寒萧索的意境。李成画树与众不同、枝干屈曲，枯枝常作“蟹爪”状，挺拔奇崛，硬如屈铁，森然可怖。他画山石，皴擦不多，着重从勾勒上显示层次变化，墨色轻灵，笔势向内卷动，被称为“卷云皴”。

王晓，北宋画家。泗水（今属山东）人，一作泗州（今安徽盱眙东北）人。擅翎毛、丛棘，酷似郭权辉鹞子，卒至于妙，而精神筋骨尤近于郭。兼善人、马，所作极古拙。惜所画多散佚，传世的仅有与李成合作之《读碑窠石图》。